이진
ai생성 이미지디지털 디렉터 이진 입니다. (AI 콘텐츠 전략가)
최근 생성형 AI 시장에 구글 ‘나노바나나 프로(NanoBanana Pro)’가 던진 파장이 예사롭지 않다. 단순히 화질이 좋아지거나 속도가 빨라진 차원의 이야기가 아니다. 이번 업데이트는 그동안 AI 영상 및 이미지 제작의 가장 큰 걸림돌이었던 ‘일관성(Consistency)’과 ‘제어 가능성(Controllability)’이라는 난제를 정면으로 돌파했기 때문이다.
시장: ‘랜덤의 영역’에서 ‘통제의 영역’으로
영상 속에서 강조된 나노바나나 프로의 핵심은 압도적인 해상력(4K/2K)과 텍스트 표현력, 그리고 무엇보다 최대 14개에 달하는 ‘레퍼런스 이미지’ 활용 능력이다. 기존의 AI 툴들이 프롬프트 한 줄에 의존해 매번 다른 얼굴, 다른 분위기의 결과물을 내놓는 ‘랜덤 가챠(뽑기)’였다면, 나노바나나 프로는 사용자가 지정한 캐릭터와 톤앤매너를 집요하게 유지한다.
이는 시장의 판도를 ‘생성(Generation)’에서 ‘연출(Directing)’로 뒤바꿔 놓았다. 미드저니(Midjourney)와 같은 기존 강자들이 예술적 화풍에 강점이 있다면, 나노바나나 프로는 상업 영상이나 브랜드 필름처럼 명확한 목적과 통일성이 필요한 비즈니스 영역을 빠르게 잠식할 것이다. 특히 구글 AI 스튜디오(Gemini)와 연동하여 나만의 ‘전용 빌더(Builder)’를 구축, 복잡한 프롬프트 엔지니어링 없이도 고품질의 결과물을 자동화해 뽑아내는 프로세스는 1인 창작자가 거대 스튜디오의 퀄리티를 위협하는 ‘제작의 민주화’를 가속화하고 있다.
우리의 자세: ‘테크니션’의 종말과 ‘기획자’의 부상
이처럼 도구가 강력해질수록 우리는 역설적인 질문에 봉착한다. “누구나 4K 영상을 만들 수 있다면, 나의 경쟁력은 무엇인가?”
영상에서 AI Inspire가 언급했듯, 기술의 상향 평준화는 곧 ‘기능직(Technician)’의 종말을 의미한다. 과거에는 포토샵을 잘 다루거나 복잡한 3D 툴을 익히는 것 자체가 경쟁력이었지만, 이제는 나노바나나 프로가 그 기술적 장벽을 허물어버렸다. 레퍼런스 이미지를 넣고 버튼만 누르면 4K 업스케일링까지 끝나는 세상에서, 단순히 ‘툴을 다루는 능력’은 더 이상 차별점이 될 수 없다.
우리가 갖춰야 할 자세는 명확하다. ‘어떻게 만드느냐(How)’의 고민을 AI에게 위임하고, ‘무엇을 보여줄 것인가(What)’에 천착하는 ‘기획자의 태도’다. 수많은 AI 결과물 중 내 브랜드의 결에 맞는 컷을 골라내는 ‘안목(Curating)’, 그리고 파편화된 이미지들을 엮어 하나의 설득력 있는 이야기로 꿰어내는 ‘구성 능력’이 그 어느 때보다 중요해졌다.
결론: 도구는 거들 뿐, 결국은 사람의 ‘선택’이다
나노바나나 프로의 등장은 우리에게 “이제 핑계는 없다”고 말하는 듯하다. 화질이 안 좋아서, 캐릭터가 유지가 안 돼서 영상을 못 만든다는 기술적 한계는 사라졌다. 남은 것은 오롯이 창작자의 몫인 ‘상상력’과 ‘판단력’이다.
미드저니가 곧 대규모 업데이트를 예고하고 있듯, 기술 경쟁은 앞으로도 치열할 것이다. 하지만 툴이 바뀔 때마다 흔들릴 필요는 없다. AI는 우리의 직관과 기획을 현실로 구현해 주는 훌륭한 ‘조수’일 뿐이다. 화려한 기술 업데이트에 매몰되지 말고, 그 기술을 지휘하는 마에스트로로서 ‘선택의 무게’를 견디는 것. 그것이 나노바나나 프로가 연 초거대 AI 시대에 우리가 가져야 할 유일한 생존 전략이다.
